Category: Exhibitions

Everything is Gonna Be Fine / Los Angeles, 2018

1) Just embrace singularity, 2) Marry a drone, 3) Dissolve yourself in a global blockchain. Mixed-media one-night pop-up exhibition @ Social Club Creative space, Arts District, Los Angeles, California. Project page

This exhibition is kindly supported by artist’s local community: Oxana Bondarenko, Natalia Bryantseva, Kirill Bulatsev, Dima Dewinn, Dima Evgrafov, Ika Gagua, Vadim Gershman, Dmitry Jakovlev, Dima Kavka, Anna Kulachek, Alena Lebedeva, Evgeny Mandelshtam, Andrey Manirko, Philipp Petrenko, Egor Piskunov, Sergey Poydo, Oleg Stavitsky, Dmitri Ustinov, Julia Yousma, Alexander Zhuravlev

1 — big bang explosion, 2 — a consciousness appears, 3 — particles float in space, 4 — matter develops, 5 — time goes by, 6 — knowledge emerges, 7 — brain gets memory overflow, 8 — a book is created, 9 — libraries expansion, 10 — electricity is discovered, 11 — the world become less physical, 12 — internet connects sources, 13 — people sharing daily experiences, 14 — social networks spread out, 15 — information gets vague, 16 — symbolic encryption enhanced, 17 — blockchain becomes a digital DNA, 18 — first virtual species appear

1— большой взрыв, 2— появляется сознание, 3— частицы летают в космосе, 4 — собирается материя, 5 — время идёт, 6 — возникает знание, 7 — память переполняется, 8 — создаётся книга, 9 — библиотеки разрастаются, 10 — открытие электричества, 11 — мир теряет материальность, 12 — интернет соединяет источники, 13 — люди делятся повседневностью, 14 — социальные сети расширяются, 15 — информация распадается, 16 — шифрование символа усиливается, 17 — блокчейн — цифровая днк, 18 — появляется виртуальная жизнь

Related works

Having Coffee Making Calculations / Amsterdam, 2017

Mixed–media: video, drawing on paper, print on paper, software, printed cards, books. Project is a part of First Person group exhibition. Curated by Daria Kravchuk and Robbie Schweiger Amsterdam Art weekend, Magazijn art gallery. 24—26 November 2017

The moment of the infinite expansion of the Universe because of “Big Bang” is no more an enigma for the modern science.

One of results of this event became unwinding of the vacuum filled with particles which possibly are the primal and principal matter. Just imagine: tiniest particles flying around absolutely sporadically, but sometimes they got arranged into the nature, subjects and even human beings.

A site-specific installation is capturing the moment of endless and hopeless approaches to get the breakthrough within “We all made of dust” conceptual research of a modern day scientist. For three days the private space was transformed into a pop-up laboratory for observing, exploring and documenting the dust particles. Through opening hours a monologue on particle-related concepts and reading of a book about “The Dust” were presented to every visitor.

“The event took place in a private house room which also turned out to be a lunatic scientist laboratory. A person in the room is mumbling words, having a lots of coffee and sometimes freezes like he has understood everything. But he is has not. Everything is a pointless. Visitors of the room could interact with the artist and sometimes he gladly tries to explain his science approach pointing out to the books and papers heavily covered with abstract schemes and handwritten scratches.”

Для современной науки не представляет никакой загадки момент бесконечного расширения вселенной в следствии большого взрыва.

Одним из результатов этого события стало разворачивание наполненной частицами пустоты, которые, возможно и являются первичной и основной материей. Просто представьте: мельчайшие частицы, летающие без всякого порядка, но иногда они организуются в природу, предметы и даже людей.

Сайт-специфик инсталляция, фиксирующая момент бесконечных и безнадежных подходов к достижению прорыва в исследовании концепции «Мы все сделаны из пыли» в поле современной науки. В течение трех дней частное пространство было преобразовано в поп-ап лабораторию для наблюдения, исследования и документирования частиц пыли. На протяжении работы проекта каждому посетителю был представлен монолог по вопросам, связанным с частицами, и чтение книги о «Пыли».

Выставка прошла в частном доме, который превратился в лабораторию сумасшедшего ученого. Человек в комнате бормочет слова, пьет много кофе и иногда застывает на месте, как будто он все понимает. Но это не так. Все не имеет смысла. Посетители комнаты могли взаимодействовать с художником, а он пытался объяснить свой научный подход, демонстрируя на книги и документы, сильно покрытые абстрактными схемами и рукописными царапинами.


Knowledge Of / Berlin, 2017

Mixed–media: video, canvas, old book, book display copy. With Lucas Gutierrez. Aperto Raum, Berlin, 2017

An exhibition & dialogue exploring the term “knowledge” and the manner in which self-studies are structured within contemporary artistic approach.

The structure of the show is based on the use of three mediums for each artist: an evolving time-based medium (a video); a flat and static medium (a towel and a canvas); and a 3D–object (a sculpture and a book) as a method to combine all existing information on the given subject at once.

The visual form of the show is presented in abstract and schematic graphics. Lucas Gutierrez’s work is rooted in the process of experiment, which leads to finding unique aesthetic structures inside the synthetic and digital. Protey Temen’s approach in response to Lucas’ starts with a literal scratch on paper and expands to endless variations of the schematic formulas, dissolving a text–based knowledge into symbolical representation.


Processes and Interactions / Moscow, 2016

Mixed media, canvas, wooden panels, paper, ink, acrylic, 2016. Art4 Museum, Moscow

Внутренняя школа открытых исследований (Inner School of Open Studies) — рамочная концепция нескольких циклов работ, произведенных в 2015—2016 годах, как совмещение форматов искусства с наблюдениями из практики преподавания. Отобранная для выставки серия работ объединяет образы «знания».  В качестве строительного материала художник использовал общедоступные учебные пособия, объяснения на салфетках и прочие презентационные практики точных и чувственных наук. Через пластическое перемножение этих слоев Протей Темен фиксирует такие повседневные процессы как рассуждение, память и мышление. 

Light Physics / Moscow, 2016

Mixed media, clay, wire, found books, drawings, size may vary, 2016. Alternative History of Evolution, Darwin’s Moscow Museum, Russia, Moscow. Curator: Vlada Trubacheva



Once Ant Climbed Into Astronaut’s Ear (Performance) / Moscow, 2016

Mixed media sound and performance installation, 2016. Перформативное чтение дневников капитанов погибших кораблей. Звуковое сопровождение «Звуки машинного отделения космолета» — Дмитрий Устинов. Production by Laboratory ABC


Once Ant Climbed Into Astronauts Ear / Moscow, 2016

Mixed media installation, 5 framed ink drawings, 100 LaserJet print images 21x30cm, 100 LaserJet print images 30×42 cm, video 5″ loop HD mono sound, wood, black paint, black torned cloth, ropes, 2016. Curator: Kirill Preobrazhensky. Production by Laboratory ABC, photos by Sasha Vepr


«Как Протей залез вам в ухоНа протяжении последнего десятилетия Протей Темен маниакально скрывает свою подлинную сущность, он ловко жонглирует актуальными идентичностями: модного персонажа, клубного фрика, студента ИПСИ, дизайнера, арт-директора, медиа-художника, преподавателя ВШЭ. Его социальный статус принципиально размыт и ускользает от жестких определений, маркированных профессиональным художественным сообществом. Несмотря на то, что сам 
Протей считает себя наследником традиции модернизма и жизнетворчества, скорее он предъявляет нам удачный 
пример современного мультифренического или атомизированного типа сознания, для которого характерно сочетание социального инфантилизма, прагматичного отношения к профессии и умелого манипулирования медийными технологиями.
В новом проекте Протей предстает перед нами в образе скромного и отважного труженика—муравья, истерически производящего монохромные графические закорючки, звездочки, волны, пучки и загадочные сигналы, мастерски используя метод сюрреалистического автоматического письма. Муравей как очевидная метафора маленького человека русской культуры живет в ухе древнего атланта-космонавта. Ухо—это конечно эхо, локатор и одновременно  ретранслятор идеологических дискурсов и больших нарративов великого прошлого: русский космизм, утопия авангарда, наивная и слепая вера в силу научно-технического прогресса. Ирония в том, что муравей не знает: космонавт уже давно мертв, строительство идеального общества будущего отложено на неопределенные сроки, а миссия оказалась невыполнима; и только он один с упорством насекомого продолжает строительство пустых муравейников на несуществующих орбитах.» — Кирилл Преображенский


Untitled Corridor / New York, 2016

Untitled Corridor: A chance installation on the edge of the island.This work celebrates the probability of chance, adventures, and borderlesness. With Vadim Gershman, curator Kara Brooks. New York, USA, January 2017